Orié Inoué
Orié Inoué, née en 1983 à Saitama au Japon, est une artiste plasticienne qui vit et travaille en France, au cœur du Morvan, dans un environnement naturel préservé qui nourrit son œuvre. Entre shintoïsme – qui attribue une âme à chaque être, chaque phénomène de la nature – et art contemporain, son travail explore l’invisible, convoque les forces secrètes du monde vivant et réaffirme la primauté de l’expérience intérieure sur le fait réel, du sensible sur le rationnel. À travers ses dessins, sculptures et installations, elle interroge le passage du temps, la perpétuelle circularité de la vie, ainsi que la relation complexe entre l’Homme et la nature, comme si un langage ancien et oublié, caché dans les replis du monde, attendait d’être redécouvert.
Orié Inoué compose des dessins et des sculptures faits de boucles, de vortex et d’autres formes circulaires issues des éléments naturels tels que graines, lichens ou débris plastiques. Souvent, la graine, symbole de nouveaux commencements, devient le point de départ de l’ensemble. Dans cette sphère, elle tisse un lien entre le microcosme cellulaire et le macrocosme des paysages stellaires, mettant en lumière les liens invisibles qui unissent les différentes strates du vivant.
À travers ses expositions, de l’Europe au Japon, Orié Inoué déploie un univers où biologie, archéologie, astronomie et fiction se rencontrent dans une atmosphère contemplative, flirtant avec le fantastique. Son travail témoigne d’un désir profond de recueillir, d’amplifier et de transformer les fragments de vitalité présents dans les formes les plus infimes de la vie. Ces créations nous invitent à percevoir les fils invisibles reliant les choses, à écouter les bruissements imperceptibles du monde, à toucher l’invisible. C’est dans ces zones discrètes que l'inerte prend vie, que les objets silencieux retrouvent une voix.
Orié Inoué porte sur le monde un regard lucide et poétique, émerveillé mais conscient, attentif aux pulsations du cosmos et aux préoccupations de notre époque.
Orié Inoué, born in 1983 in Saitama, Japan, is a visual artist who lives and works in France, in the heart of the Morvan, within a preserved natural environment that nourishes her work. Straddling Shintoism – which attributes a soul to every being, every phenomenon in nature – and contemporary art, her work explores the invisible, summons the secret forces of the living world, and reaffirms the primacy of inner experience over external reality, the sensitive over the rational. Through her drawings, sculptures, and installations, she reflects on the passage of time, the perpetual circularity of life, and the complex relationship between humans and nature, as if an ancient, forgotten language, hidden in the folds of the world, awaited rediscovery.
Orié Inoué composes drawings and sculptures made of loops, vortexes, and other circular forms derived from natural elements such as seeds, lichens, or plastic debris. Often, the seed, a symbol of new beginnings, becomes the starting point for the whole. Within this sphere, she weaves a connection between the cellular microcosm and the stellar landscapes of the macrocosm, shedding light on the invisible links that unite the different layers of life.
Through her exhibitions, from Europe to Japan, Orié Inoué unfolds a universe where biology, archaeology, astronomy, and fiction converge in a contemplative atmosphere that flirts with the fantastic. Her work reflects a deep desire to gather, amplify, and transform the fragments of vitality found in the most minute forms of life. These creations invite us to perceive the invisible threads that connect things, to listen to the subtle whispers of the world, to touch the unseen. It is in these discreet zones that the inert comes to life, where silent objects regain a voice.
Orié Inoué looks at the world with a lucid and poetic gaze, one that is both awe-struck and aware, attentive to the pulse of the cosmos and the concerns of our time.